Nivel:3ESO. Práctica de color con estilo POP ART o POSTERIZADO.
El Pop Art es mucho más que un estilo llamativo lleno de colores intensos: es una forma de mirar la realidad y transformarla en imagen gráfica, sintética y directa. Desde los años 60, artistas como Andy Warhol o Roy Lichtenstein convirtieron fotografías cotidianas, objetos de consumo y rostros populares en iconos visuales mediante la simplificación de formas y el uso de tintas planas.
En este proyecto trasladamos esa filosofía al aula, combinando análisis de imagen, síntesis tonal y experimentación cromática. A partir de una fotografía de referencia, trabajamos el claroscuro, reducimos la imagen a mapas de color y construimos una nueva versión gráfica mediante una paleta intencionada. El proceso técnico se realiza con la herramienta online Photopea, lo que permite trabajar sin instalación y comprender conceptos propios de la edición profesional de imagen.
El objetivo no es solo “aplicar un filtro”, sino entender cómo se construye visualmente una imagen: cómo se organizan las masas de luz y sombra, cómo dialogan los colores entre sí (armonías, contrastes, gamas cálidas y frías) y cómo una misma fotografía puede transformarse en múltiples interpretaciones expresivas.
Este proyecto conecta directamente con contenidos de Educación Plástica y Visual: síntesis formal, teoría del color, composición, técnicas mixtas y transición del entorno digital al soporte físico, reinterpretarlo manualmente con rotuladores o pintura al agua, integrando el lenguaje digital y el tradicional.
En definitiva, se trata de un ejercicio que une cultura visual contemporánea, pensamiento artístico y competencia digital, fomentando que el alumnado no solo consuma imágenes… sino que aprenda a construirlas con criterio propio.
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| Terminator y El gran Halcón. Dibujos posterizados. Rotuladores. Pau Carrascosa - 1ºBUP. 1993 |
