jueves, 16 de enero de 2020

ISOMETRIC PERSPECTIVE. MEDIEVAL CASTLE

Nivel:3-4ESO. Proyecto para dibujar la perspectiva isométrica de un castillo medieval. En el conjunto arquitectónico se incluye el trazado de circunferencias en isométrica mediante óvalos en todos los planos coordenados. Se propone una primera parte técnica en el que trazar todo el conjunto y una segunda parte artística para ilustrar la lámina aplicando color, claroscuro y añadir personajes. Se incluyen varios PDF con actividades de estudio, planos del proyecto y pasos secuenciados para su resolución. Se adjunta el archivo ZIP con el OBJ para imprimir en 3D.


   


 


miércoles, 8 de enero de 2020

LIGHT & COLOR. OSTWALD DOUBLE-CONE

Nivel:3ESO. Proyecto cooperativo por parejas de alumnos para trazar el desarrollo, obtener las mezclas cromáticas y ensamblar el doble cono. Este proyecto está basado en el modelo cromático espacial de Ostwald, en el que se representan las tres dimensiones del color; tono, luminosidad y saturación.  En la base del cono tenemos doce tonos primarios, secundarios y terciarios que pierden saturación a medida que se acercan al eje central del cono y varían su luminosidad, aclarándose u oscureciéndose, a medida que se acercan a los extremos del cono. En el proyecto tendremos que obtener el cuerpo principal del doble cono seccionado y la sección que se sustrae. Se adjuntan los dos PDF de proyecto, dos DWG con el trazado 2D-3D y un modelo 3D en Sketchup, interactivo a través del plugin SketchyPhysics.

Materiales para realizar el doble cono de Ostwald en equipos de dos alumnos:

  • Soporte: Cartulina blanca 500 x 650 mm (1 por alumno) 
  • Para el trazado geométrico: Regla graduada, escuadra, cartabón, compás con adaptador, lápiz de minas, rotuladores para delinear.
  • Para colorear: temperas Cyan, Magenta, Amarillo, Blanco y Negro. Pinceles. Trapos. Vaso y plato liso de plástico, para limpiar pinceles y mezclar colores.
  • Para el montaje: Tijeras y pegamento de barra.


    




miércoles, 1 de enero de 2020

POP ART. PHOTOPEA

Nivel:3ESO. Práctica de color con estilo POP ART o POSTERIZADO

El Pop Art es mucho más que un estilo llamativo lleno de colores intensos: es una forma de mirar la realidad y transformarla en imagen gráfica, sintética y directa. Desde los años 60, artistas como Andy Warhol o Roy Lichtenstein convirtieron fotografías cotidianas, objetos de consumo y rostros populares en iconos visuales mediante la simplificación de formas y el uso de tintas planas.

En este proyecto trasladamos esa filosofía al aula, combinando análisis de imagen, síntesis tonal y experimentación cromática. A partir de una fotografía de referencia, trabajamos el claroscuro, reducimos la imagen a mapas de color y construimos una nueva versión gráfica mediante una paleta intencionada. El proceso técnico se realiza con la herramienta online Photopea, lo que permite trabajar sin instalación y comprender conceptos propios de la edición profesional de imagen.

El objetivo no es solo “aplicar un filtro”, sino entender cómo se construye visualmente una imagen: cómo se organizan las masas de luz y sombra, cómo dialogan los colores entre sí (armonías, contrastes, gamas cálidas y frías) y cómo una misma fotografía puede transformarse en múltiples interpretaciones expresivas.

Este proyecto conecta directamente con contenidos de Educación Plástica y Visual: síntesis formal, teoría del color, composición, técnicas mixtas y transición del entorno digital al soporte físico, reinterpretarlo manualmente con rotuladores o pintura al agua, integrando el lenguaje digital y el tradicional.

En definitiva, se trata de un ejercicio que une cultura visual contemporánea, pensamiento artístico y competencia digital, fomentando que el alumnado no solo consuma imágenes… sino que aprenda a construirlas con criterio propio.


https://www.photopea.com/

Tutorial Photopea

Imágenes de Referencia

Terminator y El gran Halcón. Dibujos posterizados. Rotuladores.  Pau Carrascosa - 1ºBUP. 1993

Trabajos de Alumnos: